終於結束好玩卻也累人的實拍，不知不覺也就這樣開學一個月了！
這兩週是如火如荼的拍攝週，班上六組雖都從同一首詩出發，最後卻發展出六個截然不同的故事，而拍攝上的風格也都不一樣。而對於GOBELINS提供的資源，我在這兩個禮拜真的只有讚嘆。不只燈光、相機、腳架等數量種類豐富，器材出借學生也相當大方。例如我們使用的是專業的攝影機，且還搭配高階單眼與鏡頭三顆，加上LED燈光，最讓我感到奢華的是可以盡情弄髒的背景紙！！而偶然經過動畫系的教室，更發現人人一台超大Cintiq（目測27寸）與Mac。（不過後來聽老師說這些都是來自學生們付的高昂學費）
其中一組是六零年代的風格
神秘感十足的一組，到現在我也還是不知道他們的內容
宛如寶庫的器材室
透過這次三天的實拍，才發現有很多分鏡的角度是不可能在實拍上辦到的，也感受到攝影師此工作可不是人人能當。不但機器很重，有時候比較複雜的鏡頭，不只要穩定的運鏡，還要同時追焦與平順的Zoom。我才當一天攝影師，結束時就感到身心俱疲，發自內心覺得奧斯卡最佳攝影的攝影師們好神。
SONY PMW EX3
真的是很帥的演員，怎麼拍怎麼帥
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不知不覺開學也一個月了，這兩週自由時間較多，也終於跟班上大部份的人都說上一輪話。
在與同學聊天的過程，我漸漸發現我念的「Formation」是一個相當有趣的「銜接」。班上的同學大部分是Graphic Design BTS 上來的，可以解讀成台灣的二專，而Graphic Design在BTS又分成Media 與Print. 讓我小小吃驚的是班上只有兩位同學是Print上來的。而為了要進BTS還需要上一年的「準備課程」，似乎有點像台灣大一的各種通事概論課。
所以班上的同學大多比我小一歲或兩歲（我在台灣是碩二啦哭），換算起來，這一年有點像是他們的大四或是碩一。因為認為在BTS累積的作品不夠成熟，與想要更多工作上的技巧，當然也對Motion Design有興趣，所以他們選擇來念這個學程。而班級導師在「專案」與「工作坊」的安排上也是努力模擬業界，儘量讓我們可以實作。而我們為了拿到畢業證書被要求實習兩個月，也是一個強迫學生投入職場的條件。
穿插一下怎麼拍怎麼帥的演員
怎麼拍怎麼美的組員，是演員的女友
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「一年後你會回台灣嗎？」 是僅次於「你喜歡法國嗎？」第二個最常被開啟的話題。
「是的我會回台灣，因為我與政府有個契約。」
「那你會回來嗎？」
「要看一年後我的法文能不能繼續讓我在法國活下去囉」
大部分，我也會反問他們一年後會不會留在巴黎，而目前也沒有人說想，令人驚訝的大部分的人都想要找國外的實習。
其實我覺得在巴黎的同學與在台北打拼的人們給我感覺差不多，大多住在小小的公寓裡，有的還要共用浴室，一個月租金卻要600-900歐。有些人則是北上初到這個城市，不喜歡城市的空氣，不喜歡城市的擁擠，更不喜歡捷運裡來來去去的冷漠。為了省錢，同學大多自己帶便當，或是吃超商的三明治與沙拉。我有種大家似乎都只想把這個城市當作一個跳板的感覺，而這個學程正是這個跳板的基石。
而就我的觀察，這個「跳板」的基石在課程的安排是怎麼打起來的呢？就讓我留到下週再談談，因為我們開始接到新專案啦！最後附上我們小組的合照，除了要忙拍攝，還要努力跟我講英文真是辛苦他們了ＱＱ
Ｑ
雖然累卻也還是會擠出力氣跟我說英文，真的很感動
